夏爾‧拉畢格（Charles LAPICQUE） 1898-1988

夏爾‧拉畢格（Charles LAPICQUE） 1898-1988
牧人之眠（Le Sommeil du pâtre）1961
油彩，畫布114x145.8公分

拉畢格作品中的義大利未來主義風格受到低估。倘使我們閱讀他的著作《論空間、藝術與天命》，便可發現他早期對哲學家亨利‧柏格森（Henri Bergson）的理論甚感興趣。

他和未來派藝術家都有表現「直覺」的詩意，兩者都想讓觀眾在欣賞作品時，能對自己所表現的主題「感同身受」。拉畢格透過研究哥德彩繪玻璃發展出他的色彩理論，他將中世紀美學固有的「神祕參與感」融入色彩之中。拉畢格透過「透明」的概念重新詮釋了未來派的「同時性」概念（主體／客體、客體與環境互動的表現），這「透明感」的概念也涵括時間與空間〈在作品草創時運用記憶〉。他的色彩觀有如融合媒介，這點可說與畫家羅伯．德洛內（Robert Delaunay）的奧菲斯派（Orphisme）沾上了點關係。拉畢格把觀察到的某個影像和他對此印象的記憶暫留重疊，藉以表現「透明」的臨時感。1960年初，他繪製的〈老虎〉就表現出這種透明感，而這種透明感在古色古香的中國銅器和盧昂彩陶上也可以看到。至於這幅〈牧人之眠〉，同樣也是利用重疊技法，於是乎田園小憩搖身一變成為遙遠的阿卡迪亞的〈牧人之眠〉（目錄全集，No. 483）。拉畢格於1940年代也曾追隨過這種令未來派著迷的重疊運動，例如他的〈賽船〉、〈賽馬〉等作品，所以他表現起古典主題才特別游刃有餘。